Esta obra se convierte en una evocación de la ciudad de Armenia: sus montañas, su gente, su identidad cafetera, a través del color y la emoción musical. Es un viaje sonoro que lleva en sus notas el alma del Quindío y el corazón de Armenia, evocando paisajes, memorias y tradiciones en un auténtico homenaje musical a mi tierra natal.

Es un homenaje a todas las personas nacidas en este pedacito de cielo que Dios nos regaló. Por medio de este alegre bambuco, el compositor quiere rendirle un reconocimiento a la pujanza, nobleza y resiliencia de sus gentes. Esta obra está escrita en una amalgama de compases de 6/8 y 3/4, con una rica melodía que permite al oyente involucrarse en las tradiciones musicales de esta región cafetera.

Obra inspirada en la colonización del departamento del Quindío; es un recorrido musical por la geografía y tradiciones de esta hermosa tierra: recuerdos y vivencias que evocan el patrimonio cultural del departamento, la sonoridad del territorio y la identidad quindiana. Es un viaje emocional que transporta al oyente por escenarios propios de los paisajes de montañas, cargados de memoria colectiva.

Obra pensada para banda Sinfónica con ritmo contagiante, melodías festivas e instrumentación rica en acordes que invitan al oyente a involucrarse en la alegría que transmite la cumbia; esta pieza musical captura toda la energía del alma rumbera de nuestras gentes.

Con esta obra el compositor obtuvo segundo puesto como mejor obra inédita en el XX Concurso Nacional de Música Inédita para bandas musicales realizado en San Pedro, Valle, en el año 2007. En ésta se fusiona el joropo llanero con la sensibilidad instrumental de la Banda Sinfónica, donde el compositor le imprime su estilo musical, que emana una dualidad artística y cultural honrando tanto al Padre Creador como a la tradición musical colombiana.

Es una narrativa musical que combina tensión, rescate y liberación en cuatro movimientos cortos, escogidos meticulosamente por el compositor; que permite un tratamiento dramático sin límites formales, emplazando al oyente a un clima emocional intenso. Ganadora del primer puesto como Mejor Obra Inédita en el XXVIII Concurso Nacional de Música Inédita para bandas musicales realizado en San Pedro, Valle, en 2015.

Esta suite es una recopilación de gran parte de las ideas musicales que nacieron en el compositor desde muy niño. Es un recorrido por algunos ritmos colombianos cargados de la imaginación, ternura y amor de su creador. Plasmando pensamientos fue escogida como la mejor obra inédita en la categoría básica en la XLII versión del Concurso Nacional de Bandas Musicales realizado en Paipa, Boyacá, en el año 2016.

Primordialmente es un agradecimiento a “Dios Nuestro Señor” quien después de un momento difícil en la vida del compositor, encendió nuevamente toda la capacidad creativa con la cual siempre ha sido bendecido. Es una obra sensible con una melodía clara y sencilla con una narrativa de renovación; donde se destaca este estribillo: “Gracias a Dios volví a nacer”. Ganadora del primer puesto mejor bambuco inédito categoría libre en el XII Concurso Nacional del Bambuco Inédito para Bandas Musicales en Tocancipá, Cundinamarca, año 2017.

Obra de corte muy alegre que fusiona ritmos latinos con un formato orquestal accesible para bandas sinfónicas, fortaleciendo tanto la formación musical como la apreciación cultural, que le añaden a esta rumba momentos relevantes en cada una de las partes; donde se destaca la flauta traversa como solista fundamental en este tipo de formatos, ideal para momentos festivos.

Esta obra es un recorrido imaginario por algunos continentes; donde el compositor trata de llevar al oyente a cada uno de estos rincones del mundo. Es una composición de movimientos contrastantes. Conformada por un andante misterioso que nos lleva a las grandes llanuras de África, pasando luego por la energía del swing que evoca las calles de Nueva Orleans, seguido de un bolero español que nos conduce a Europa y finaliza con un currulao de nuestro pacífico colombiano, evocando nuestras raíces folclóricas.

Es una obra vibrante, rica en ritmos y timbres tropicales con una narrativa emocional fresca, con un enfoque accesible y festivo, lleno de colores típicos de la música latinoamericana; siendo la Cumbia, el Chandé, el Reggae y el Mapalé los géneros escogidos por el compositor para darle vida a este imaginario musical.

Este es un nuevo homenaje que el compositor rinde al Saxofón; donde combina música de cámara —cuarteto de saxofones— con elementos orquestales de raíz folclórica o popular; convirtiéndose ésta en una exploración creativa enriquecida por acompañamiento orquestal. Esta salsa es una fusión rítmica plausible entre el saxofón clásico y el ritmo latino bailable.